Vielleicht muss ich die Aussage von mir - Achtung Gassenhauer - precisieren...
Ein Preci hat, bedingt durch die Bauart des Pickups, einen klanglichen Unterschied zwischen E&A und D&G bei gleicher Kontaktstelle / Anschlagsposition der rechten Hand. Spiele ich alle 4 Leersaiten mit einem Rarestrike langsam hintereinander von G nach E, ist der Bruch zwischen D und A (einen cleanen Verstärker vorausgesetzt) genau zu hören. Dieses sehr charakteristische Sound will ich gar nicht werten denn es ist eines der Merkmale, die den Preci ausmachen. Wenn man jedoch eine artikulierte Linie spielen möchte, welche mindestens über 3 Saiten geht, also einen bestimmten Riff, ist das nur mit Ausgleich möglich, vorausgesetzt es geht um die eine gleichbleibende Artikulation (worum es eigentlich immer geht denn nur so entsteht Groove und Flow).
Wenn ich nun über Artikulation rede, dann meine ich mehr als laut und leise, als kurz und lang. Ich spreche darüber innerhalb eines Grooves der z.B. über einen Takt lang geht jeder Note eine spezielle Dynamik zu zuordnen, feine Unterschiede zwischen mezzopiano und mezzoforte zu machen. Ich rede davon verschiedene Arten des Staccato zu verwenden, von reinem LH-Staccato über RH-Staccato über beides gleichzeitig, um die Noten voneinander klanglich sauber abzusetzen. Ich rede von einer speziellen Microtime für jede Note die genau dadurch entsteht, also nicht einfach alles Laidback oder so sondern das genau die eine Note minimal nach vorne gespielt wird da sich diese komplementär zur Snare der Drums verhält, dafür auf einer anderen etwas breiter und später zu kommen. Ich spreche bei Artikulation um wirklich exaktes, quasi chirurgisch-mikroskopisches spielen.
Nehmen wir als Beispiel einen Takt von Wolle Petrys "Wahnsinn" . Eigentlich nur 8tel oder? Ja nur 8tel, aber eben voller Artikulation! Das geht damit los das die 8tel kurz gespielt werden, jedoch immer noch mit einer gewisse Breite im Ton. Klassisch würde man einen Staccatopunkt und einen Tenuto-Strich. Diese Art der Artikulation erreicht man auf dem Bass mit einem reinen RH-Staccato, heißt der Finger der LH bleibt auf der Saite und die RH dämpft nach dem Anschlag im Wechselschalg mit dem nächsten Finger. Jetzt spielen die Drummer zu 99% bei dem Song und Groove neben de 4onthefloor bei der Snare einen Rimshot. Um das klanglich mit dem Bass zu unterstützen, heißt besser zusammen zu sein was wiederum vom gleichen Peal abhängt, kommt auf 2 und 4 ein LH-Staccato hinzu, das ist nicht unbedingt kürzer im Ton abe hat mehr Härte im Amfang des Tons weil die LH ganz natürlich die Saite minimal ins Griffbrett vor dem loslassen drückt. Damit dies jetzt so plötzlich kommt kommt eine Microdynamik in Spiel. Auf den beiden 8tel vor der 2 und 4 wo der härtere Staccato kommt kommt ein Crescendo, welches sich dynamisch von ca mp bis MF mf bewegt (hängt von der gesamten Lautstärke ab). Man spielt also auf die Note hin. Die 8tel nach der Schlag mit der Snare (also 2+ und 4+) im Takt wird dann wiederum etwas breiter gespielt um den Effekt zu vergrößern. Dadurch entsteht in einem Takt zwei mal eine Linie über 4 8tel mit einem Höhepunkt auf der 3. Achtel. Es fühlt sich an wie ein leichtes eiern, bringt abre genau den Schwung in die Linie. Lautmalerisch würde man sagen:
ta-Ta-TA-taa ta-Ta-TA-taa usw...
Ich könnte jetzt weiter machen, die Ausnahmen aufzählen wie zB vor dem berühmten "Hölle Hölle Hölle"-Break, wo die letzte 8tel (also 4+ im Takt) nicht abfällt sondern noch kürzer und härter gespielt wird um auf den Abschlag der 1 hin zu leiten. Oder das am Ende der 16-Taktigen Akkordfolge bei wechseln von I auf die V (also Tonika auf Dominante) natürlich Dynamik hin muss, letzte etwas lauter gespielt wird damit die Form zum nächsten 16-Takter hin leitet...
Warum führe ich das alles so aus? Um zu zeigen worauf es eigentlich ankommt. Und genau hier macht der Preci Schwierigkeiten denn der unterschieden zwischen Diskant und Bass sind in einer Lage ganz klar zu hören. Und solch eine Artikulation ist damit auch nur bedingt möglich.
Wenn man aber nun anschaut, wie der Preci in den Mix gesetzt wird, dann versteht man auch meine Aussage mit "im Hintergrund". Ich spreche nicht von Lautstärke, von Druck oder sowas sonder von der Präsenz des Bass als musikalische Funktion. Ein Preci mit geschlossener Tonblende, Flats und Schaumstoff überträgt null solche Artikulation, ja sogar nicht mal saubere Tonhöhen. Warum gibt es so viele Transkriptionen von Jamerson-Linien die alle verschieden sind? Die einzelne Note ist einfach egal, besonders als harmonische Funktion, es geht um Feel, Time und Groove. Die alten Mowtown-Aufnahmen, die ja überwiegend mit dem Preci eingespielt worden sind, sind Paradebeispiele für eine Art Bass zu spielen die darauf ihren Schwerpunkt legt.
Gleiches gilt für den Rockbereich. Ein Preci mit Steels und aufgerissenen Tonblende, am besten noch durch eine Zerre gejagt und einen Compressor dazu, hat einen dynamische Bandbreite von nahezu null. Er erfüllt einen bestimmten Sound der im Bandkontext passt, aber eben nur in dem Kontext.
Ich könnte jetzt noch ewig weiter machen aber ich glaube es ist klar was gemeint ist. Ich spiele ja selber Preci und setze ihn gezielt für bestimmte Sounds ein. Aber eben nur bei entsprechender Musik. Wenn es um richtig Artikulation geht, macht es der Preci nur bedingt mit. Der Steg-Tonabnehmer alleine wohlgemerkt auch nicht, bin null Fan davon. Jedoch bietet er viel mehr Möglichkeiten sauber und fein zu artikulieren.
Grüße Hen
... - ...und so sexy wie du werde ich nicht mehr...
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