Kann ich bestens verstehen. Mir geht es mit Mohini Dey so. Ich finde die total kalt und ungroovig:
Ja, wenn sie soliert. Als Sidewoman legt sie durchaus ein grooviges Brett hin wenn es sein muss. Hellborg ist immer in seinem eigenen Universum.
Was eigentlich total dämlich ist und früher nicht so war. Da ist man bei Klassik und Jazz ausgerastet; das ist eher so ein mit der Zeit eingeschlichenes Etiketten Ding, das man nur sitzen, etwas mit dem Kopf wippen und ergriffen gucken darf - völliger Bullshit.
Naja .... ausgerastet bei Klassik? Ganz früher wurde zumindest getanzt.
zwei Bassisten, zwei Schlagzeuger, drei Bläser... und Groove
Ich sehe es eher andersrum: Wenn mir ein Song nicht liegt, beschäftige ich mich mit ihm, bis er mir liegt, also bis ich mich damit wohl fühle oder zumindest besser fühle. Wobei es manchmal auch gut sein kann, etwas "komisches" beiseite zulegen und zu einem späteren Zeitpunkt noch mal rauszuholen.
Es ist nicht nur das. Klassik ist einfach agogisch. Und wir denken metrisch. Gerade "unser" Groove-Empfinden ist sehr stark auf Metrik ausgerichtet. Hör Dir mal das an:
Hallo Eddi, es geht nicht um die Frage, was der Begriff Microtiming bedeutet. Es geht darum, was der Ansatz ist, um zu grooven, swingen, rocken, laid back spielen etc.
Ich würde nie über Klassik lästern. Ich lästere höchstens über die Tatsache, dass der Jazz Gefahr läuft, in Konventionen zu ersticken, was im Bereich Klassik, und ich rede hier vom Publikum, nicht von den Musikern, weit verbreitet ist.
Ich habe dich nicht direkt ansprechen wollen. Ist missverständlich von mir gewesen. Meine Absicht war eine allgemeine Aussage.
Grooven hat für mich doch eine rhythmische Bedeutung. Aber ich verstehe was Du vermitteln möchtest, da bin ich ganz bei Dir.
Wie gesagt, mir fehlt bei sowas der Bass. Permanentes Solospiel ist sehr anspruchsvoll und eine Bassgitarre ist in meinen Augen dafür als Instrument nicht konzipiert.
Ja, sehr faszinierend!
Großartige Musiker-Einstellung.
„Agogik bezeichnet die Kunst der leichten Veränderung des Tempos im Rahmen eines musikalischen Vortrags“, sagt der Wikipedia-Eintrag. Ich bin jedoch keinesfalls davon überzeugt, dass die Rock- und Jazzmusik frei sind von Agogik.
Klar tut er das! Ich finde, dass am allermeisten die Barockmusik groovt. Und da am aller-allermeisten Bach!
Das Phänomen findet sich doch in jeder Instrumentengattung und in jeder Musik. Ich finde zwar grundsätzlich auch, dass der Bass nicht das erste Soloinstrument ist, er ist nunmal eigentlich ein Begleitinstrument. – Aber einige Bass-Soli sind doch einfach nur schön. Habt Ihr mal Prof-A.’s singende Königin (einen bundlosen Bass) gehört? Da sind alleine schon die Töne ein Wunderwerk.
...... - ...nur als Hinweis und mit Verlaub: Es ist "der König", der so sähr "singt"...... - ...diese Form der "Tonerzeugung" und diesen (für mich) "traumhaften" Klang kann auch wirklich "kein anderes Instrument" aus meinem Fundus...
...ohne vernünftige Basis funktioniert keinerlei Musik...!...
Ich finde diesen Satz sehr interessant. Mein Musiklehrer, der ein ausgezeichneter klassischer Musiker und Kapellmeister war, hätte das vor 40 Jahren genau anders herum ausgedrückt. Für den war Jazz aber New Orleans und Pop Beatles.
Sicher. Ich habe auch den Smiley nicht übersehen. Aber der Klarheit zuliebe: in der Klassik ist - trotz Einführung des Metronoms durch die Klassik! - das Ziel in aller Regel nicht eine durchgängige Metrik. In der U-Musik zu über 95% aller Fälle aber schon. In der Studioproduktion ist das sogar in den meisten Fällen zwingend, beispielsweise bei Track-by-Track Produktionen.
Und ich habe diesen Satz vor 30 Jahren gelernt.
